Европейская картинка - пока ещё не будни нашего ТВ. Пятизвёздочный, по украинским меркам, теледизайн - зачастую прерогатива самых рейтинговых каналов. А маленькие телекомпании в этом искусстве звёзд с неба пока не хватают. Смелые концептуальные идеи редкость даже на самом располагающем к этому «молодёжном» ТВ.

Концепция «Кровь с молоком», удостоенная «Телетриумфа» в 2011 году как лучший теледизайн канала, тоже не разбивает вдребезги стереотипы и надежды конкурентов. Идею питают фирменные цвета канала и лица наших гламурных тусовок. При этом качество исполнения и эмоциональная игра составляющих - на высоте.

Чтобы реализовать доступную идею, дизайнеры М1 отнеслись к этой задаче не как к рутине. Об истории создания триумфоносной картинки и о том, каким образом можно создать продуктивный дизайнерский отдел на небольшом эфирном канале - в интервью с арт-директором М1 Сергеем Перцевым.

Пища для промо

- Сергей, концепция «Кровь с молоком», кажется, появилась вместе с М1.

- В начале 2000-х, когда М1 только начинал вещание, это были заставки с крупными планами людей, на которых льётся краска. И с ней мы несколько раз входили в шортлист «Телетриумфа», но побеждали постоянно «Плюсы» - за исключением 2004 года.

Сейчас же нас отметили за концепцию, которая была презентована в эфире М1 год назад, а готовилась весной позапрошлого года.

То, что мы сделали, - результат довольно сложного съёмочного процесса. Обычно на высокоскоростную камеру снимают мелкие штучки. А у нас, к примеру, Ирина Билык восседает в бассейне, в котором было просто море краски. Кажется, мы первые, кто решился на такое.

- Как вам это удалось?

- Сама идея нам очень нравилась. «Кровь с молоком» - это просто красивые люди, красивые и здоровые. Так что тему краски решили продолжать. Только на другом уровне: ранее снимали на 35-миллиметровую киноплёнку с частотой 100-130 кадров в секунду, в этот же раз нашей задачей было показать, как эта краска «раскрывается». И здесь частота кадра увеличилась в десять раз. Невидимое для человеческого глаза, количество зафиксированных изображений позволяло отобразить всю красоту процесса.

Мы использовали две высокоскоростные камеры, Fantom и Vascam. Одну нашли в Украине, вторую арендовали у немецкой компании. Также потребовалось очень много света: кажется, мы выгребли все возможные приборы в Киеве, порядка 4500 кВт, но их всё равно недоставало. Снимали на открытой диафрагме, вследствие чего картинка получилась чуть-чуть мягкая. Сложности добавляло участие звёзд: знаменитости в студии собирались, конечно, очень долго.

В этом решении исходили из самого дизайна М1: белый цвет, красная «точка». В данном случае эта точка в краске выражена: белое с вкраплением красного цвета. И мы находили яркие эмоции, которые возникали на лицах участников съёмки во время взаимодействия с этой краской. Кстати, эмоции у всех возникали. :) Месседж такой: есть звезда, есть М1 (красная краска). Когда они сливаются, получается наш канал.

- И что пролилось на их головы? :)

- Это была не химическая краска, в обновлённой концепции мы абсолютно от неё отказались. Мы искали более гуманный и графичный заменитель.

Итак, «краска» должна была тянуться, ей должны были быть присущи графика и цвет. После месяца тестирований различных материалов мы сошлись на том, что это должен быть кисель с добавлениями красителя. Первый вариант «краски» получился комом: он соответствовал нашим требованиям, но звёзды заявили, что они обливаться этой краской не будут, намекнув, что она «чуть-чуть несъедобная». И у нас начался новый этап поисков красителя для киселя, который было бы этично выливать на лица знаменитостям. То есть, мы искали красивое и съедобное решение.

И мы начали путешествовать по предприятиям, которые занимаются производством пищевых красителей. Объездили три или четыре завода: берёшь, смешиваешь, пьёшь, а оно всё какое-то то фиолетовое, то ещё какое. Потом всё-таки нашли такой краситель, названия которого уж и не вспомню. Он был довольно мощный и, по описанию, съедобный. И хотя мы звёзд успокоили, что этот краситель пищевой, но я немного беспокоился: кисель приобрёл такой космический вид, что, как мне казалось, химическая краска на его фоне выглядела намного естественней. Сам же этот пищевой краситель я не мог от рук отмыть, наверное, недели три. Но звёзды как-то отмывались: у нас в студии был душ. Жалоб не поступало.

- Много ли потребовалось киселя?

- Около двух тысяч литров. С киселём проблему решила моя соседка тётя Люба. Она готовила его на своей кухне и выливала в бидоны, которые ей подвозили. Помню, за два дня до съёмки мы всё подготовили на площадке, на следующий день открываем - кисель прокис. И тётя Люба по новой сварила столько же. Это было очень интересно!

Кроме тёти Любы нам помогали каскадёры и команда пиротехников, которые участвовали в продакшне фильмов «Девятая Рота», «Обитаемый остров» и сериала «Диверсанты».

- В новой концепции промороликов М1 решили обойтись без краски?

- Да, новое оформление концептуально отличается. Во-первых, у нас поменялся слоган - «Музика всюди». И в этот раз мы хотели показать достопримечательности разных регионов Украины, но показать их по-другому. В Крыму снимали «Ласточкино гнездо», в Донецке - «Донбасс Арену», в Киеве - Московский мост и Родину-мать в памятнике. И с помощью графики дорисовывали наши атрибуты, чтобы показать, что эти объекты - музыкальные.

В этот раз мы крепили камеры к радиоуправляемым вертолётам. Убили их две штуки в процессе. Около месяца ездили по всей Украине, и в итоге подготовили серию из шести роликов...

Что касается смешения красного и белого, то эти элементы присутствуют в графике канала - как элементы оформления музыкальных клипов, к примеру.

Сам себе арт-директор

- В отношении дизайна у М1, пожалуй, лучшие позиции на украинском музыкальном ТВ. Как таких мощностей удалось добиться небольшому эфирному каналу?

- Мне кажется, мы нашли хорошую форму сотрудничества, когда студия А7 является одновременно и дизайнерским отделом М1, и самостоятельной структурой с собственными клиентами: «Интер», Первый национальный, Новый канал, К1...

Но пришли мы к этому не сразу. Я несколько лет работал на М1, собрал свою команду, и год назад предложил предоставить нам больше творческой свободы. Творчество - это такое дело интимное, и когда сидишь на канале, оно просто вытирается.

- Кто эти люди? :)

- У нас работает 12 сотрудников, среди которых специалисты по VFX и SFX, по 3D-визуализации.

Я являюсь арт-директором М1 и курирую оформление канала и разработки концепции. Обычные обязанности арт-директора.

- Да, только в нашей стране эти обязанности каждый раз настолько по-разному трактуются...

- У нас сложился класс арт-директоров, которые просто сидят и размышляют: «Это - да, а вот это - вряд ли. Скорее всего, даже нет». У меня всё по-другому: я такой боевой командир - и руковожу, и сам работаю. У нас небольшой штат сотрудников, и у всех постоянная загрузка. У нас нет такого понятия, что арт-директор - это человек, который понимает, каким должен быть красный цвет. :)

- А на что жалуетесь? :) Обычно креативным сотрудникам мешает давление руководства.

- В нашу работу руководство канала не вмешивается. В нашу - нет. Могут поправить, объяснив свою мысль, но никогда не настаивают. Понятно, их пожелания учитываются.

А вообще в стране такая проблема в работе дизайнеров есть. Возможно, поэтому стоящих дизайнеров так мало. Я сталкивался с руководителями, которые хотят нести своё видение - это страшно.

- Сколько времени вам предоставляют для выполнения задач?

- Как правило, это очень сжатые сроки.

- Дизайн - фирменная фишка М1. Ощущаете ли важность своей миссии? Выделяются ли, к примеру, амбициозные бюджеты на дизайн?

- Амбициозных средств никто не выделяет. У нас не гламурно: сотрудники А7 прошли довольно сильный отбор в течение трёх лет. Остались люди, одержимые своим делом, для которых заработок не самоцель.

Не каждый музыкальный канал может себе позволить дизайн-отдел в 12 человек. А у нас руководство поступило грамотно и предоставило свободу. С одной стороны, канал не тратит очень много денег на дизайн, с другой - заполучил 12 классных специалистов.

М1 на молодую аудиторию работает. Этим зрителям важно, чтобы была красивая яркая картинка и хороший вид. Поэтому я считаю, процентов 40 успешности музыкального канала заложено в картинке.

- Кто является автором концепции «Кровь с молоком» в версии 2010 года и «Музика всюди»?

- И первую развивал, и вторую создавал я.

Слоган «Кровь с молоком» придумал топ-менеджмент М1 ещё в самом начале. Мне очень нравится эта история - она чистая, безо всяких налётов.

- Видите что-то интересное для себя в оформлении других музыкальных каналов?

- Весело: на других украинских каналах дизайна нет вообще. У «MTV-Украины» есть немного таких идей. Но у них такая специфическая плоская история: мне кажется, оформление канала повторяет тренды четырёхлетней давности. Гораздо мощнее нишевый MTV Dance. Это сила: видно, что за специалисты там работают и что явно не сидят над заставками по два часа.

На Enter Music оформления нет. A-One, в принципе, не расстраивает: рокерский канал и должен выделяться по дизайну.

К сожалению, в отношении теледизайна Украина слабее во всём. На западных каналах технологии уже не играют никакой роли: там под них уже всё заточено, и вопросы о том, как идея будет реализовываться, не стоят. Там дизайн принято заказывать в продакшн-студиях, которые целенаправленно занимаются дизайном. Скажем, американская Troika выполняет заказы CNN, BBC и других каналов.

В отношении уровня нам на Troika ровняться рано. А что касается идей, ориентироваться на западные каналы не приходится: у них другая ментальность и другое восприятие мира.

- Ощущаете себя оторванным от мирового контекста?

- Нет, абсолютно. Я не варюсь в своём собственном соку, езжу в Амстердам, Париж, где посещаю выставки и покупаю книги. Да, мы не там, не в том сообществе. Но в Европе - своё, а у нас - своё, так что проблемы такой я не чувствую.

- У вас военное образование, не считая производственных университетов. Что помогло в освоении профессии?

- Просто запёрло. Ничто другое не интересовало. Естественно, многое почерпнул из книг, интернета. На сайтах, правда, много мусора, нужно уметь выбирать. Для себя я понял, что в интернете очень многое лежит, но без уточнений, как это сделано. Хочется иногда повторить этот уровень, а вот как это сделать - ты просто догадываешься методом проб и ошибок.

В книгах можно почерпнуть технические сведения, но ведь для работы в дизайне нужно выработать чувство цвета, динамики. У меня на это ушло лет пять. Сидишь, делаешь, люди говорят: «Класс», а ты видишь - не то. Да и вообще, теледизайн - специфическая тема, где надо, например, за три плана показать историю, которая начнётся, продолжится и закончится. И это всё должно вместиться в 7 секунд.

- А в профильный вуз поступить не пробовали?

- У нас нет учебных заведений, в которых преподавали бы не пожилые люди, а люди, сведущие в современных технологиях. Курсы теледизайна выпускают специалистов далеко не высокого уровня. И люди, которые знают и чего-то умеют в дизайне, как правило, самоучки.

Знаете, дизайнеры бывают либо очень ответственными, либо очень безответственными. И для первой категории очень актуальна проблема отсутствия авторитетов, которые могли бы их чему-то научить. А если такие и есть, они не спешат создавать конкурентов.

В России образование по теледизайну можно получить в Школе телевидения «Останкино». Знаю, что в Амстердаме есть Школа искусств. Вот туда я хочу, конечно, попасть. Её выпускники в Украине не задерживались. Но для того, чтобы поступить туда, нужно выучить голландский язык. :)

Ещё можно заказать мастер-класс зарубежного специалиста. Но для того чтобы получать его консультации в течение недели, нужно потратить 20-30 тысяч долларов. Пока таких сумм у А7 нет.

- Кого вы, в итоге, считаете своими учителями?

- Мой базовый учитель - Валентин Коваль. А так, помогать себе приходилось самому.

- Какие цели ставит перед собой А7 и как вы представляете себе развитие компании через 5 лет?

- Глобальной цели нет. Хотим приобрести кое-какое оборудование, поднять качество продукта. Правда, сейчас в этом отношении украинские студии не отстают от зарубежных на несколько лет.

Хочется получить не только «Телетриумф» и поучаствовать в каком-то мировом конкурсе. В Украине всё довольно-таки понятно: есть несколько человек, которые делают качественную работу, и в шортлист выйдут три-четыре канала, которые обращают внимание на дизайн. Мнение зарубежных экспертов поинтереснее. «Телетриумф» переваривает то, что есть в Украине. А что у нас есть в Украине?

Справка ТК

Сергей Перцев родился 3 мая 1979 года в Щецине (Польша).

В 1999 году окончил факультет автоматической системы управления Киевского института военно-воздушных сил.

Первые навыки дизайна постигал во время работы на OTV. В 2001 году начал карьеру дизайнера начал на М1, выполняя такие задачи, как оформление программ и спонсорских пакетов.

С 2005-го по 2007-й был продюсером продакшш-студии А7. Вернулся на М1, когда понял, что теряет профессию: «Вот просят меня сделать заставку, а я сажусь и у меня получается такое "г"».

В 2003 году инициировал создание компании А7, которая специализируется на дизайне М1 наряду с выполнением заказов других телеканалов.

В 2011 году за графическое оформление эфира «Кровь с молоком» награждён премией «Телетриумф».

Фото Павла Довганя