Восьмого декабря на большие экраны выйдет фильм Алены Демьяненко «Моя бабушка Фанни Каплан». Дистрибьютор, компания «Вольга Украина», позиционирует картину как «трогательную историю любви». Однако прочтение этой ленты может быть и другим.

«Фанни Каплан» — один из самих неординарных фильмов новой волны украинского кино. От начала и до конца — это развенчание созданных в масштабах Советского Союза мифов. И, конечно же, в случае с таким автором, как Алена Демьяненко, этот фильм — о человеческой сущности. Создателям картины удалось выдержать на уровне и драматургию истории, и зрелищную реконструкцию исторических событий с использованием массовых сцен.

При этом фильм — победитель Четвертого конкурсного отбора Госкино снимался в условиях приостановления государственного финансирования и изменения локаций съемок после начала военных событий в Украине. Бюджет картины составил 22 млн грн. Со всем недавно лента «Моя бабушка Фанни Каплан» победила в номинации «Лучший зарубежный фильм» (Best International Film) Международного кинофестиваля Crystal Palace International Film Festival в Лондоне.

Вручение приза в Лондоне

«В следующем году планируем американский тур»

– Алена, поздравляю с первой победой на Кристал Пэлесе! Я очень верю в ваш фильм: такое прочтение прописных исторических фактов не может оставить равнодушным. Как воспринимает картину международная аудитория?

– В Лондоне картину показывали дважды. Мы были тронуты тем, как нас принимали. Нам устроили настоящую овацию!

В Будапеште на «Днях украинского кино», организованных фондом Янковского, зал был полон. И на 75 %, как мне показалось, он был заполнен венгерскими зрителями. Юмор и моменты, которые требуют активной зрительской реакции, были восприняты. В конце финальных титров в зале не зажегся ни один мобильный телефон: никто никому не эсемэсил, не читал Фейсбук во время титров. Во время Q&A мы убедились, что зрители поняли, о чем фильм, что им хотелось о нем говорить, спрашивать, беседовать. Вопросы были самые разные. Два симпатичных, но нерешительных молодых человека все подталкивали друг друга: «Спроси, спроси!». «Нет, ты спроси». И один из них все-таки решился: «Скажите, ну зайцы же не плавают?». (Метафоричные приемы кинорежиссера — такие как зайцы, которые, вопреки природным заячьим инстинктам, плывут по реке — великолепный троллинг остатков совка в подсознании аудитории. — О.К.)

На фестивале в Котбусе фильм был представлен в программе «Спектрум — тенденции будущего». Как рассказала наш исполнительный продюсер Евгения Раух, которая представляла фильм, зал очень чутко реагировал, фильм приняли.

– На каких фестивалях картина будет представлена в ближайшее время?

– В воскресенье у нас состоялась премьера на Гоа в программе «Кино мира». Еще фильм был показан в рамках «Дней украинского кино» в Бейруте. А в следующем году планируем американский тур.

«О Ленине судили по фильмам Вертова, Ромма, Юткевича»

– Почему именно Фанни Каплан? Какова история создания этого сценария?

– На моей памяти история несколько раз переписывалась. Сначала мы жили в Советском Союзе, потом он распался. Белое было черным, потом черное стало белым. Потом все это стало меняться в обратную сторону. И стало понятно, что не существует, наверное, никакой исторической правды, исторической справедливости, а существует частная жизнь, которая дается нам в единственном экземпляре. И очень обидно потратить ее на заблуждения, на слепоту, на ненависть. Для того чтобы рассказать об этом, нужны были очень яркие и харизматичные примеры. Фанни Каплан является одним из главных антигероев советской мифологии. Когда началась перестройка, Фанни Каплан пытались реабилитировать, что, кстати, официально не сделано до сих пор.

Подробности этого дела мы с соавтором сценария Дмитрием Томашпольским узнали из книги «Следственное дело Фанни Каплан» издательства «Совершенно секретно». По жанру это антидетектив: уголовное дело, в котором ничто ни с чем не сходится. Единственным неопровержимым фактом является, что через три дня после покушения на Ленина Фанни Каплан расстреляли во дворе Кремля, засунули тело в бочку, облили бензином и сожгли.

Кадр из фильма

– Как создавался сценарий? Потребовалась ли для этого дополнительная работа в архивах?

– Сценарий, конечно, прошел эволюционный путь. Изначально писал его Дима, а мне досталась линия Дмитрия Ульянова.

Судя по всему, из уголовного дела Фанни Каплан было изъято десять страниц. Как человек, который плохо видел, Фанни Каплан очень хорошо помнила запахи, фактуры. Как следует из ее показаний, она помнила, какую шаль подарила ей Спиридонова, когда она была на каторге. Но при этом о годе жизни Каплан накануне покушения на Ленина в этих документах нет ничего. О нем нет ни единого воспоминания, ни одного слова. И в то же время существуют дневники, письма частных лиц, в которых упоминается, что Дмитрий Ульянов, главный санитарный врач, курировавший санаторий «Дом каторжанина», куда за год до покушения на Ленина приехала Фанни Каплан, ухаживал за ней. Их неоднократно видели на набережной. Он был пьяница, любитель женщин. И получается, что изъяли десять страниц еще во время следствия, потому что в них Каплан рассказала об отношениях с Ульяновым.

– В фильме есть Ленин. Какие ощущения вы испытывали, воплощая экранный образ вождя пролетариата после кинокартин авторства Вертова, Ромма, Юткевича?

— Мне кажется, о Ленине судили именно по этим фильмам. То есть, Ленин ассоциировался с образом, созданным талантливейшими режиссерами. Никандров, который играл Ленина в «Октябре» Эзенштейна, вообще воспринимался как хроникальный вождь. А, допустим, в фильме Ромма «Ленин в 1918 году», фрагмент которого появляется в нашем фильме, его играет Борис Щукин.

Мы, создавая этот образ, отталкивались не от Ленина-Щукина, не от Ленина-Штрауха, не от Ленина-Никандрова, а от последних фотографий Ленина. Взглянув на них, вы поймете, почему на эту роль мы взяли Алексея Девотченко и почему увидели Ленина именно таким.

Алексей Девотченко в роли Ленина

– Отношение к Ленину на постсоветском пространстве формировали и памятники. Как вы относитесь к тому, что происходит с ними сейчас?

– В Лондоне есть памятники генералу Хейгу, бомбардировщику Артуру Харрису. Личности, прямо скажем, спорные. Но о них помнят. Своими ушами слышала: «Посмотрите направо — это памятник идиоту». Возможно, это и есть признак зрелой цивилизации.

Как молодая страна, мы сейчас в начале пути. И сносить, ломать гораздо легче, чем осознать, что с нами было. Нам еще предстоит пройти путь, чтобы не повторить таких ошибок.

Граница между советским и цивилизованным миром лежит в области отношения к личности. Если в советской идеологии человеческое жертвоприношение — это норма, она его оправдывает, она им питается — вспомните «отдать жизнь за…», — то право личности на частную жизнь и на собственное мнение — ценность западной цивилизации. И фильм «Моя бабушка Фанни Каплан», если хотите, это не фильм о декоммунизации, это акт декоммунизации. В нормальном мире Каплан и Ленин в принципе не могли пересечься. Но пересеклись. Каплан попала в топку поезда революции, куда бросали человеческие жизни.

«Нам хотелось поиграть в большой стиль»

– Исполнительница роли Фанни Каплан Катерина Молчанова вновь доказала, что отсутствие профильного образования актеру не мешает. Что вы можете сказать о потенциале актрисы?

– Во время нашего недавнего совместного с ней интервью прозвучал вопрос, не опасается ли Катя, что после этого фильма ее будут воспринимать как актрису одного амплуа.

Катерина Молчанова

На самом деле эта роль — Каплан в возрасте от 15 и до 27 лет — демонстрирует большой диапазон актрисы, там нет одного амплуа, которое может эксплуатироваться. Продюсеры и режиссеры, которые посмотрят это фильм, должны обязательно выстроиться в очередь и делать Кате предложения. У нее очень большой потенциал.

У Кати совершенно уникальная внешность, она довольно пластична: может быть разной. Ну и она трудяга большая. Думаю, что эта роль стоила больших энергетических и моральных затрат. Да и перерыв в съемках в год для актрисы — это очень тяжело, так что Катя большой молодец.

– Сразу несколько ролей в этом фильме исполнили украинские режиссеры новой волны украинского кино. Хотелось ли вам таким образом запечатлеть в кино хроникальный момент — «Деятели украинского кино на съемочной площадке»?

— Ни в коем случае! У меня не было самоцели снимать режиссеров. Когда были утверждены на роли Катя Молчанова и Мирослав Слабошпицкий, они задали некую систему координат. И была найдена интонация, работать в которой было довольно сложно. Мне было проще делать это с режиссерами, чем с актерами, которые просто привыкли работать в несколько другой манере.

Геннадий Кофман

Мирослав Слабошпицкий

– Музыка в фильме порой звучит очень явно, управляет эмоциями…

– Композитор фильма — Тимур Полянский. Мы записали симфонический оркестр, нам хотелось поиграть в большой стиль, в очень комфортное для зрителя кино.

«Мы пытались показать,

как создается миф в масштабах страны»

– «В наше время, когда ты говоришь с человеком, тебя слышат тысячи», — замечает героиня сериала «Карточный домик». Какой могла быть киноистория Фанни Каплан, если бы она жила в эпоху соцсетей и о ней сохранилось бы больше свидетельств?

– Точно такой же. Огромная иллюзия, что мир меняется. Существует прогресс, существует развитие соцсетей, существует улучшение качества жизни, здоровья, еще чего-то. Но суть-то человеческая неизменна, поэтому мы и сегодня читаем древнегреческие трагедии и комедии.

К моему сожалению, история Фанни Каплан сегодня не менее актуальна, чем сто лет назад. К нам на премьеру фильма придет Наталья Каплан, сестра Олега Сенцова. Да, есть соцсети, и все всё знают, а Сенцов сидит в тюрьме по сфабрикованному обвинению, и мир все тот же.

– Зрителям, которые смотрят ваш фильм, на вопрос, кто стрелял в Фанни Каплан», приходится отвечать каждый день. Потому что в наши дни фейки и манипуляции — обычное дело…

– Мы пытались показать, как создается миф в масштабах страны, когда работают все идеологические механизмы. Как даже в одной семье люди одного поколения не могут определиться, были ли происходящие события правдой, вымыслом или легендой.

Съемки фильма

«Историческая правда состоит из молчания мертвых» — слоган нашего фильма.

Только наши чувства являются единственной правдой. Жизнь нам дана в ощущениях, не в формулировках. Осознание, мысль — это тоже труд. Иначе придется есть кем-то приготовленные истины.

– Что было самым сложным в создании фильма «Моя бабушка Фанни Каплан»?

–Творческая составляющая. Ведь ситуация всегда остается за кадром. И никому не интересно, во сколько раз хлопнулся наш бюджет, сколько денег мы потратили на подготовительный период в России и потом не поехали туда снимать, от каких сценарных ходов нам пришлось отказаться. Это все никого и не должно интересовать. Останется только кино. Когда ты находишься на съемочной площадке, ты понимаешь, что в этот момент нет ничего важнее. И это трудно и прекрасно. Спасибо большое, что есть такая возможность. Я, наверное, в этом смысле очень счастливый человек.

– Что для вас важнее — признание фильма в Украине или на международном уровне?

– Важно, чтобы этот фильм смотрели зрители. Призы на фестивалях тоже важны. Это и вопрос престижа страны, и «справка», выданная фильму. Кино ведь недешевое удовольствие, и необходимо внутреннее ощущение, что ты имеешь право взять эти деньги и снимать свое кино.

Фото - кадры из фильма «Моя бабушка Фанни Каплан», а также из личного архива Алены Демьяненко