Во-первых, впервые в государственном музее украинской столицы на уровне национального достояния представляется творчество мастера концептуального искусства. Конечно, уровень Александра Ройтбурда подтвержден международным признанием. Его произведения находятся во всемирно известных коллекциях: Музее современного искусства (МоМА) в Нью-Йорке, Государственной Третьяковской галерее в Москве, Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, коллекции Костаки в Греции и ряде других. В этом году проживающий в США украинский художник был представлен директором визуальной секции 49 Венецианской биеннале Харальдом Зееманом в его проекте «Плато человечества» - центральном событии самой старой и влиятельной всемирной художественной выставки.

Такой послужной список, а также доверие директора Музея истории города Киева к мнению автора киевской экспозиции и каталога Ройтбурда, искусствоведа Наталии Смирновой, и позволили свершиться невероятному: постмодернистское искусство, которое до сих пор существовало в киевском культурном пространстве лишь на уровне галерей и творческих центров, оказалось в музейной экспозиции.

Во-вторых, так же впервые в киевском музее демонстрируется художественное видео. До сих пор этот, наиболее распространенный сегодня в мировой художественной практике вид визуального искусства ,не встречал понимания и оценки украинских государственных культурных структур.

В-третьих, демонстрируется именно тот видео-проект, что еще в 1998 году был приобретен нью-йоркским МоМА и представлялся на Биеннале – «Психоделическое вторжение броненосца «Потемкин» в тавтологический галлюциноз Сергея Эйзенштейна». Теперь его впервые видит киевская публика.

Украинские музеи не имеют технического обеспечения для презентации видео-искусства, но в данном случае проблема была решена благодаря помощи Всеукраинского фонда «Информационное общество Украины». Его президент Андрей Колодюк объяснил свое участие в выставке Ройтбурда так: «Наш фонд поддерживает и будет поддерживать культурную линию информационного общества, потому что его нормальное формирование в Украине возможно только при гармонии культурного, экономического, политического и личного развития».

И, наконец, искусствовед Смирнова отбирала работы для экспозиции, исходя не из соображений политкорректности и не потакая музейному консерватизму, но руководствуясь только их художественной ценностью и показательностью для нынешнего этапа творчества Ройтбурда. Так в экспозиции оказалось скандально известное полотно 1993 года «Хасид» (или «Благословение»), в характерной ройтбурдовской нереалистической манере изображающее писающего мужчину.

Несмотря на академичность сюжета, эту картину уже дважды не допускали к экспонированию в украинских музеях: одесском Западного и Восточного искусства и киевском Национальном художественном. Знаменитое полотно, как и несколько других произведений Ройтбурда из своей коллекции предоставил на выставку ее соорганизатор, генеральный директор компании «Фармако» Андрей Березняков.

Открытость дню сегодняшнему и смелость Музея истории города Киева принесла ему достойные дивиденды. Выставкой Ройтбурда музей подтвердил свое право называться самым прогрессивным в столице Украины. Конечно, экспериментальное искусство ХХ века иногда выставляется в столичных музеях. Но это либо привозные выставки престарелых западных мэтров, либо модернистские произведения отечественных авторов. Украинского постмодерниста, да еще в расцвете творческих сил (выставка посвящена 40-летию Александра Ройтбурда) представить в музее никто до сих пор не решался.

Впрочем, выставка Ройтбурда – это яркое продолжение диалога Музея культурного наследия с современным искусством. Ее революционным началом стала созданная научным сотрудником музея Юрием Мацюком выставка «Женское дело» - смелый и прозвучавший в городе проект, представивший творчество четырех художниц украинской эмиграции совершенно разных поколений и направлений. Главное, что их объединяло – индивидуальность творческого эксперимента. Куратор современного искусства Наталия Филоненко так прокомментировала эту выставку: «Для Украины беспрецедентно, что музей инициирует обращение к современному искусству. До сих пор это искусство шло в музей с просьбами и деньгами за аренду. Такая инициатива вселяет надежду на то, что у нас зарождается цивилизованная культурная ситуация». Одним из самых ярких экспонентов «Женского дела» стала преподающая в канадском Саскатуне основы изобразительного искусства представительница украинской постмодернистской школы Татьяна «Эва» Гершуни.

Позиция Музея истории города Киева затронула нежные струны скептических постмодернистских душ. И Татьяна Гершуни, и Александр Ройтбурд приняли решение преподнести в дар Музею по своей живописной работе. Сегодня, когда музеи не имеют финансовых возможностей для пополнения своих коллекций, это проявление не только благодарности, но и благородства. Подобное пополнение открывает для Музея истории города Киева уникальную возможность расширения экспозиции своего филиала – Музея культурного наследия – за счет презентации современного искусства украинской эмиграции. А к нему относятся такие мировые величины, как живущий в США Илья Кабаков, в России – Олег Кулик, в Германии – Борис Михайлов и многие другие художники, без которых невозможно представить сегодня актуальную культуру цивилизованного мира.

Всяческое содействие в предоставлении контактов для кропотливой работы над такой экспозицией готов оказать директор киевского Центра современного искусства Юрий Онух. Конечно, дело это очень непростое, в нашей музейной практике аналогов не имеющее. Но результат для украинской культуры может быть действительно поворотным.