«Калейдоскоп жизни в героях и жанрах». Фильм "Разговор" /"The Conversation", США, 1974, Воскресенье, 22 июня, Интер, 1:30/ - был снят режиссером Фрэнсисом Фордом Копполой после фильма "Крестный отец" /1972/. Рассказ об эпизоде из жизни специалиста по прослушиванию и тайному наблюдению Гарри Коола становится драматическим срезом темы вторжения в личную жизнь, темы сомнения и ответственности, рожденных случайно полученной информацией.
«Калейдоскоп жизни в героях и жанрах».
Фильм
"Разговор" /"The Conversation", США, 1974,
Воскресенье, 22 июня, Интер, 1:30/ - был снят режиссером Фрэнсисом Фордом Копполой после фильма "Крестный отец" /1972/.
Рассказ об эпизоде из жизни специалиста по прослушиванию и тайному наблюдению Гарри Коола становится драматическим срезом темы вторжения в личную жизнь, темы сомнения и ответственности, рожденных случайно полученной информацией.
Атмосфера фильма великолепно передает деформацию человеческих чувств, эмоций, голосов в отчужденной регистрации средствами наблюдения.
Главную роль в фильме сыграл Джин Хэкмен (настоящие имя и фамилия актера - Юджин Олден) – актер сложных, многоплановых образов. Кризисное состояние героя, переданное психологически тонко, выверенно сочетается с драматической и детективной линиями фильма.
Интересна несколько "отстраненная" авторская позиция: в статичных планах, в ракурсных съемках, в тишине и скупых естественных шумах камера невозмутимо наблюдает за героями, словно она призвана не вникать в их чувства, а лишь следовать за людьми, находиться рядом, сопровождать, регистрировать внешние проявления, походя на приставленное штатское лицо, которое все время находится рядом и при этом вовсе не проникается настроением сопровождаемого человека.
Фильм "Разговор" был удостоен "Золотой Пальмовой Ветви" на Международном кинофестивале в Канне в 1974 году.

В фильме
"День полнолуния" /Россия, 1997,
Понедельник, 16 июня, " 1+1", 0:20/ режиссера Карена Шахназарова нет отдельной истории, и потому нет и главных героев. Целая вереница отдельных сюжетов переплетается не только в сегодняшнем дне, но и "по горизонтали" – во времени, между прошлым и настоящим, проявляя неожиданную связь.
Принцип выстраивания сюжетной линии из отдельных историй, возникающих независимо, но связанных какими-то общими моментами, героями или событиями – сам по себе не нов и интересен скрытыми, неожиданными поворотами. По такому же принципу, например, строится драматургия в картине О.Иоселиани "Фавориты луны" /1984/.
Фильмография режиссера ("Мы из джаза" /1983/, "Зимний вечер в Гаграх" /1985/, "Курьер" /1986/, "Город Зеро" /1988/, "Цареубийца" /1991/, "Американская дочь" /1995/, "Яды, или Всемирная история отравлений" /2001/) показывает, что он не является приверженцем определенного стиля и снимает картины, разные не только по жанру, но и по творческому методу – от кино жанрового до экспериментального.
В публикациях и интервью Карен Шахназаров признается, что тема времени для него очень важна. Рассказывая о фильме "День полнолуния", режиссер говорит, что стремился отразить калейдоскоп жизни, в котором отдельные фрагменты, встречи, лица становятся отражением ее течения, и отмечает, что фильм в то же время был экспериментом.

Фильм
"Лимонадный Джо" /"Limonadovy Joe", Чехословакия (ЧССР), 1964,
Понедельник, 16 июня, СТБ, 19:20/ режиссера Олдржиха Липского ("Четырех убийств достаточно, дорогая!" /1971/, "Адела еще не ужинала" /1978/) – популярная комедийная лента 1960-х гг. Фильм поставлен по одноименной книге Йиржи Брдечки, вышедшей в 1940 году.
"Этот фильм - остроумная пародия чехословацких кинематографистов на американские ковбойские боевики", – указывалось в титрах советского дубляжа. Так не менее пародийно формировалось "осознанное" восприятие у зрителя, искусственно лишенного возможности видеть те самые "американские ковбойские боевики".
Тем не менее, фильм "Лимонадный Джо" был действительно остроумной пародией, и с удовольствием смотрится спустя годы – благодаря тому, что предметом пародии стали не сиюминутные штампы, но классические жанровые схемы вестернов, принадлежащие истории кино.
В главных ролях снялись Карел Фиала (Лимонадный Джо), Квета Фиалова (Торнадо Лу), Ольга Шоберова (Виннифред), Милош Копецкий (Хогофого).
Сюжетная схема "Лимонадного Джо" была перенесена в фильм "Человек с бульвара Капуцинов" /1987/ режиссера Аллы Суриковой.
Фильм "Лимонадный Джо" был удостоен Премии Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне и премии Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ/FIPRESSI).

Некоторые сюжетные повороты ленты
"Именинница" /"Birthday Girl", США-Великобритания, 2001,
Понедельник, 16 июня, " 1+1", 21:15 / Джеза Баттеруорта, режиссера и соавтора сценария – выглядят шероховато, что, впрочем, не является недостатком для фильма - истории чувств в несколько условном сюжете.
В главных ролях снялись Бен Чаплин ("Тонкая красная линия" /1998/, "Заблудшие души" /2000/, "Отсчет убийств" /2002/) и Николь Кидман ("Портрет леди" /1996/, "Миротворец" /1997/, "Билли Батгэйт" /1998/, "С широко закрытыми глазами" /1999/, "Мулен Руж" /2001/, "Другие" /2001/, "Часы" /2003/).
Николь Кидман вновь показала талантливую способность к перевоплощению и созданию непохожих характеров, на этот раз – в образе русской невесты Нади, не говорящей ни слова по-английски. Не совсем Надя, и не совсем не говорящая по-английски, – как покажет развивающийся сюжет, – Николь Кидман создает колоритный и яркий образ. При этом фильм отходит от традиции лубочного изображения "русских", сравнительно метко обрисовывая внешние характерные черты, к сожалению – характерные для специфической прослойки челночно-криминального плана.
"Пришельцы" /"Les Visiteurs ", Франция, 1993,
Воскресенье, 22 июня, Новый канал, 16:25/ режиссеа Жана-Мари Пуаре – фантастическая комедия с популярными французскими актерами Жаном Рено и Кристианом Клавье в главных ролях, имевшая настолько большой зрительский успех, что за первым фильмом последовали фильмы "Пришельцы-2: коридоры времени" /1998/ и "Пришельцы в Америке" /2001/. Оба последующих фильма поставлены тем же режиссером, с теми же актерами в главных ролях.
Жан Рено (настоящие имя и фамилия - Хуан Морено) в роли графа Годфруа де Монмирая сохраняет специфику своего экранного образа, знакомого по другим фильмам ("Голубая бездна" /1988/, "Никита" /1990/, "Леон" /1994/, "Ронин" /1998/). Этому во многом способствует характер самого образа - некая психологическая "статичность". В то же время герой Кристиана Клавье, эксцентричный Жакуй, напротив, является частью широкого актерского диапазона ролей актера ("Между ангелом и бесом" /1995/, "Астерикс и Обеликс против Цезаря" /1999/, "Наполеон" /2002/).
Грубоватый юмор, очевидно, является намеком на грубость средневековых нравов, но здесь можно усмотреть и влияние эстетики голливудских комедий.