- Если вы спрашиваете о фильме, то целесообразно говорить о сумме от миллиона долларов, а если говорить о кинокомпании – от десяти. Этот порядок цифр позволяет планировать качественное производство достойного количества кинофильмов.
- Начали активно проявлять интерес медиахолдинги. Думаю, свое слово также скажут телеканалы первого эшелона. Им пора стать полноценными участниками киноиндустрии –заказчиками и соинвесторами, как это сделали в свое время немецкий канал «2DF», французский «Channal+», российский ОРТ. Во Франции целевое участие телеканалов в кинопроизводстве вообще установлено на законодательном уровне. Мне кажется, что «переболев» сериалами и шоу, начинают взрослеть и украинские телеканалы. Следующей ступенью их развития может стать участие в производстве качественного художественного кино.
- Продюсеру просто необходимо иметь еще какой-то бизнес для подстраховки. Чем Вы занимаетесь кроме кинопроизводства?
- Совсем не обязательно, если правильно простроить кинобизнес. У нас есть рекламное агентство в Москве. Основная его специализация – продакт плейсмент и реклама в кинотеатрах. Было также аналитическое агентство, которое занималось маркетинговыми исследованиями в сфере кино и компания, занимающаяся пост-продакшн… Эти бизнесы были проданы и все ресурсы – кадровые и финансовые – перераспределены в кинопроизводство, которое сейчас является приоритетным направлением.
- Очень часто под фильмы, которые Вы продюсируете выделяют деньги из госбюджета. Как Вам это удается?
- Этот вопрос демонстрирует насколько актуальной является тема господдержки кино. Во многих странах государство и кинематографические фонды обязаны поддерживать кино: искать успешных продюсеров, режиссеров... У нас же броуновское движение вокруг культуры в целом, и кинематографии в частности, породило множество домыслов. Например, как это Кохану удается находить деньги? (Улыбается).
А если серьезно, то государственное финансирование фильмов таких мастеров как Муратова, Балаян и Занусси предполагают полную ответственность продюсера за качество кинопродукта, более того – его конвертацию на международные рынки, прокат и так далее. И Кира Муратова, и Роман Балаян снимают не первый десяток лет, однако только наше сотрудничество привело к тому, что сейчас их картины вышли в широкий прокат. Это первые фильмы режиссеров, снятые преимущественно на украинские деньги и спродюсированные украинским продюсером.
- И все же о недостаточной поддержке со стороны государства говорят уже традиционно.
- Государство должно отталкиваться от политики прагматизма. Кино – в первую очередь индустрия. В советские времена эта индустрия содержала учителей и милиционеров. Необходимо понять, что кино это – рабочие места, а в свете уникальности Украины как локации для съемок исторических фильмов, это также – возможность для развития гостиничного и туристического бизнеса.
Вот посмотрите, мы выросли на французских фильмах, знали Делона и Бельмондо, Денев и Жирардо не хуже, чем звезд советского экрана; сейчас начинаем узнавать Азию, потому что появились фильмы Ким Ки Дука и Такеши Китано. Все это говорит о том, что многие государства давно поняли: кино важнейший инструмент для культурной идентификации страны. Они активно поддерживают кино и, как результат, производят от 150 до 200 фильмов в год, имеют долю проката отечественного кино – 20-40%.
В Украине сейчас, увы, экономически очень сложно снимать качественное кино. К производственным сложностям можно добавить и малое количество экранов, и недостаточную насыщенность рекламного рынка.
- А сколько сейчас в Украине первых экранов и насколько их должно быть больше?
- Должно быть – не меньше тысячи. А сейчас – в 140 кинотеатрах есть где-то 300 залов с первым экраном. И это неутешительная цифра. Хотя в свете того, что индустрия «лежала» практически 20 лет, она выглядит не так страшно.
- Какую наибольшую сумму может собрать фильм в украинском прокате?
- Максимальный бокс-офис 4-5 миллионов долларов. Это такие фильмы как «Ирония судьбы. Продолжение», «Мадагаскар», «Гарри Поттер». Сейчас в связи с кризисом рынок корректируется. Но следует понимать, что история бокс-офиса не регламентирована одной территорией. Все зависит от того, на какую аудиторию ты рассчитываешь.
Кроме того, существует стереотип: если у фильма большое количество копий, значит это успешный фильм. Однако, не всегда большое количество копий, производственный бюджет, массивная рекламная кампания гарантирует успех. Только зритель в конечном итоге определит, успешен фильм или нет.
- За Вами закрепилось реноме продюсера, который берется преимущественно за авторские фильмы. Вы принципиально не работаете с режиссерами, которые делают массовый продукт?
- Знаете, есть продюсеры, которых интересует сиюминутная прибыль, и тогда не идет речь о качестве кинопродукта. Но если ты пришел на этот рынок надолго, то единственный выход – делать не попкорновые фильмы, а качественное кино, формировать спрос зрителей. Я отношу себя к категории тех, кто пришел надолго.
И первое, что я буду делать это – ломать стереотип, будто авторское кино не является массовым и коммерчески прибыльным. Авторские фильмы Квентина Тарантино и Френсиса Копполы, Вуди Аллена и Эмира Кустурицы собирают миллионы при минимальных производственных бюджетах. В свое время авторский фильм Романа Балаяна «Полеты во сне и наяву» посмотрело такое количество зрителей, о котором сегодняшние лидеры прокатов могут только мечтать. Я реалист и понимаю, что это не самый легкий путь. Но зато он – честный.
Фото: MediaБізнес
